Günümüz anlayışında sanat eseri temelde özgünlük esasına dayanır; benzeri yoktur, biriciktir. Zanaat eserinin ise pek çok benzeri vardır. Zanaatkâr aynı ürünü birçok kez tekrarlar, sanatçı ise her defasında özgün bir eser ortaya koymaya çalışır.

Yüksek baskının tarihi Mezopotamya’daki ilk
uygarlıkların mühürlerine kadar dayanır. Çoğunlukla
linol ve ağaç plakalar, oyma bıçaklarıyla oyularak
bir kalıp hazırlanır

Neuma; 9-13.yüzyıllar arasında nota yazısı yerine kullanılan kare biçiminde noktalar, eğriler, bağlardan oluşan işaretlerdir.

Psikanalitik Kuram

19.yüzyılın ilk yarısında kendini güçlü bir biçimde hissettiren, ruhbilim alanının ünlü ruhbilimci ve hekimlerinin, sırasıyla Sigmund Freud, Carl G. Jung ve daha sonra Jacques Lacan’ın öğretileri edebî eserlerin çözümlenmesi ve yorumlanmasında da kullanılmaya başlanmıştır. Psikanalitik Kuram bu çözümlemelerin edebiyat eleştirisinde uyarlanmaya başlanmasıyla ortaya çıkmıştır. Psikanalitik Kuram’da, edebiyat ve sanat nedir sorularına; yazarın yaşadığı zaman, bulunduğu çevre, aldığı eğitim, psikolojisi, içinde bulunduğu sosyal ve siyasi ortam gibi yazarı yazmaya götüren etmenler bağlamında yanıt aranır. Psikanalitik Kuram; yazarın bilinçaltının açığa çıkarılması, eserdeki kişilerin psikolojik durumlarının incelenmesi ve yaratma eğiliminin doğası ile ilgilenir.

Dışavurumculuk ile özgürleşen sanat anlayışının yansımalarından biri olan Soyut Resim’de figür artık resmin konusu olmaktan çıkmış, yerini geometrik formlar almıştır.

18. yüzyılın sonlarına doğru en önemli tarihsel olaylardan Fransız Devrimi ve öncesinde döneme hakim olan toplumsal görüş olan; “insanın din ya
da gelenekler ile değil, kendi aklını kullanarak yaşamını aydınlatmaya girişmesi” görüşü sanat dallarına da yansımıştır. Klasik Dönem bu bağlamda
“Aydınlanma Çağı” olarak kabul edilir.

19. yüzyıla gelindiğinde ise önceki dönemlerin sanat anlayışlarına tepki olarak belirmeye başlayan
İzlenimcilik (Empresyonizm), Romantizm, Realizm gibi akımlar; akademilerin otoritesini sarsmaya başladı. Yüzyıllar boyunca biçimlenmiş olan bu geleneğe ilk karşı çıkış, modern sanatın da başlangıcıdır. İzlenimci resimlerde figür var olmakla beraber, bu artık herkesin ortak bir noktada buluşacağı şekilde o figürün tanıdık ve bildik bir temsili değildir. Ressamın o andaki algısını etkileyen ışık, gölge gibi etmenlere göre biçim almıştır. İzlenimciliğin ardından gelen Dışavurumculuk (Ekspresyonizm) ise resim sanatının kodlarını kökten bir şekilde değiştirir. Resmin konusunun dış dünyadan, duyularımızla algıladığımız bir alandan gelmesi gerekmediğini; sanatçının tamamen kendi kurgusu olan bir gerçeklikten ve kendi duygularından beslenebileceğini savunan Dışavurumculuk, 20. yüzyıla damgasını vurmuş birçok akımı besleyen ana düşüncedir. Dışavurumculuk ile özgürleşen sanat anlayışının yansımalarından biri olan Soyut Resim’de figür artık resmin konusu olmaktan çıkmış, yerini geometrik formlar almıştır. Bu resimler ile algıladığımız dış dünya arasında artık hiçbir ortak yan kalmamıştır. Bu devrim niteliğinde bir gelişmedir. 

18. yüzyılın önemli müzik merkezi olan Viyana’da, Viyana Klasikleri adı verilen çağın önemli üç bestecisi yaşamıştır. Franz Joseph Haydn (1732-1809), Wolfgang Amadeus Mozart (1756- 1791) ve Ludwig van Beethoven (1770-1827). Bu nedenle Klasik Dönem, müziğin “Altın Çağ”ı ola­rak da tanımlanır.

5. yüzyılın tragedya yazarları Kent Dionysiası şenliği yarışmalarına katılabilmek için üç tragedya, bir tane de satir oyunu yazmak zorundaydı.

İmge

Çalgısız, sadece koro için yazılan müziğe A Capella denir. Rönesans’ta dinî olmayan şiirlerden oluşan vokal müziğe Madrigal denir. Yine Rönesans’ta Fransa’da dinî olmayan lirik şiirlerden bestelenen çok sesli şarkılara Chanson ismi verilir. Almanya’da ise koro ile söylenen din dışı müzik Lied olarak gelişmiştir. Çalgı müziğinin ilerlemesi ile Pavan gibi yaygın dans formu kullanılmıstir. Dogru cevap A şıkkıdır.

Öykü

Edebiyat kuramları; edebiyat ilkelerinin, kategorilerinin, prensiplerinin ve benzer yönlerinin incelenmesini konu alır.

Başlangıcından itibaren Yunan tiyatrosu, Tanrı Dionysos’u onurlandırmak için düzenlenen şenliklerde sunulmuştur.

Romantizm, oyunlarında zaman ve yer birliği, türlerin kesin çizgilerle birbirinden ayrılmasını reddeden akımdır. 

Bir resimde konu olarak bir ya da birden fazla nesnenin, çiçeklerin, meyvelerin, yiyeceklerin ya da ölü hayvanların tasvir edilmesi ölü doğa olarak adlandırılır. Resimde yer alan nesnelerin hareket etmemesi nedeniyle bu konu, Fransızların nature morte adlandırılmasından hareketle natürmort ya da terimin birebir çevirisi olan ölü doğa olarak adlandırılmaktadır. Doğru cevap C' dir.

Cam Üzerine Resim Teknikleri Vitray

Arkeolojik buluntular, vitrayın antik uygarlıklardan itibaren üretildiğini göstermektedir. Hem Mısır’da hem de Roma’da, M.Ö. 2750-2525 yılları ara-

sında vitray kullanıldığını kanıtlayan parçalar orta- ya çıkarıldı. M.S. 8. yüzyılda Orta Doğu’da Arap mimarlar, vitray kullandılar. Pers kimyacı Jabir ibn Hayyan, Kitab el-Durra el-Maknuna’da (Saklı İncinin Kitabı) renkli cam üretmek için kırk altı orijinal reçete yazdı.