1990 lı yılların başında

18. yüzyılda sanat ve zanaat birbirinden ayrıldığında terzilik zanaat olarak sınıflanmış; böylece de sanattan ayrılmıştır. 1860’larda kişiye özel giyimin (haute couture) ortaya çıkması modanın sanatsal bir yorum kazanmasına neden olmuştur. Bu sistemin yapılanmasında Haute Couture’ün kurucusu olan İngiliz tasarımcı Charles Frederick Worth’ün etkili olduğu kabul edilmektedir (Swendsen, 2008; 88- 89). Worth’ün ardından Paquin, Callot kardeşler, Doucet ve Poiret’in Haute Couture çalışmaları gelmektedir. Özellikle Paul Poiret sanat algısı yüksek tasarımlarında çığır açacak yeni kalıp uygulamalarıyla geometrik kesim anlayışını vurgulamıştır.  

İçerik bakımından zenginliği dolayısıyla moda; tarih, ekonomi, sanat, sanat tarihi, antropoloji, sosyoloji ve psikoloji gibi sosyal bilimlerin üzerinde fikir ürettiği multi disipliner bir alan olarak belirir.

Açı gönyesi adı da verilen iletki, 0 derece ile 180 derece arasındaki açıların ölçülmesi, işaretlenmesi ve çiziminde kullanılmaktadır.

Aydınger kağıdı: Şeffaf, pürüzsüz ve hafif yağlı bir yüzeye sahip kağıt türüdür.

Teknik çizimlerin kullanım yerlerine yönelik şu sınıflamayı yapmak mümkündür (Szkutnicka, 2011:10-19): • Sunum ve tasarım geliştirme paftaları • Koleksiyon ya da ürün grubu panoları • Stil katalogları • Ölçü yerleri ya da teknik özellik paftaları • Maliyet tabloları • Trend öngörü katalogları • Satın alma planları • Hazır patron katalogları ve ürün açıklamaları. Doğru seçenek E’dir.

Yunan Medeniyetinde kadın ve erkek giysileri iki gruptan oluşmaktadır. Alt giysilerin en önemlilerinden biri “chiton” denilen giysidir. Üst giysilerde “peplos” ipek veya ketenden yapılmış dikdörtgen işlemeli bir kumaştan oluşmuştur. Vücudun üçte ikisini örten bu giysi omuzlardan çengelli iğne veya giysi agrafıyla tutturulmuş ve belden kuşakla bağlanmıştır.

Siluet çiziminde tüm uzunluk ve genişlik ölçüleri için baş uzunluğu ölçüsü kullanılmaktadır. Örneğin, omuz genişliği için yaklaşık iki baş ölçüsünde şeklinde yapılan bir açıklama iki baş uzunluğunu ifade etmektedir. Ancak artistik siluet çiziminde bir buçuk baş olarak da çizilebilmektedir.

Doğru cevap D seçeneğinde görülmektedir. 

Crane modanın toplumsal düzlemde, bütün bireylere açık olan bir mecra olduğunu belirtir. Bu mecrada bireyler, kimliklerine ilişkin tarzları belirleyebilir hem de moda sisteminin önerdiği stilleri benimseyerek bunlara ulaşabilir.

Bauhaus Ekolü’nün en önemli çıktısı olan temel tasarım ilkelerinin giysi tasarımlarında kullanılmasıyla birlikte işlevsellik ve estetik birbirinden ayrılmaz bir bütün olmuştur.

Siluet çiziminde öncelikle yapılması gereken iş- lem, kağıt boyutuna göre kullanılacak baş ölçüsünün belirlenerek çizilecek siluetin boyunun hesaplanmasıdır. Bu doğrultuda büyük bir kağıt ölçüsü için baş uzunluğu daha fazla seçilebilirken, daha küçük boyuttaki bir kağıt için daha küçük seçilebilir. Örneğin 1/8 baş uzunluğunda (oranında) bir siluet elde etmede, baş uzunluğu ölçüsü A4 boyutundaki bir kağıt için 2-3 cm olabilir.

Teknik çizimler, tasarımcı ve müşteri arasında ya da pazarlamada da yaygın olarak kullanılmaktadır.

Görselde kup detayının teknik çizimi yer almaktadır. Doğru cevap C seçeneğidir.

Yeniçağ Rokoko Dönemi Giyim Özellikleri: Bu dönem de giysiyi tamamlayan en önemli aksesuarlardan biri peruk olmuştur.

Giyim kültürü yaşamın üç aşaması olan doğum, yaşam, ölüm çerçevesinde şekillenir. Yaşam döngüsünün en önemli unsuru olan doğum, erginleme, evlenme ve ölüm ritüellerinin yanı sıra askere gönderme gibi özel günlerde giyilen giyim kuşam ait olunan topluluğun kültürünü yansıtır. Bu giysilerde kullanılan renkler, biçimler, giysi tamamlamayıcıları ve diğer geleneksel her tür giyim kuşam pratiği geleneksel öğretide, toplumun yadırgamayacağı doğrultuda gerçekleşir.

Kawamura’dan aktaran Özudoğru, giyim ve moda arasındaki farkı aşağıdaki gibi özetler. “Giyim maddi bir üretimken moda sembolik bir üre- timdir. Giyim bir gerekliliktir, moda ise aşırılıktır. Giyimin yararlılık işlevi varken, moda statü işlevi görmektedir. Her toplumda ve kültürde o toplu- mun kültürünü yansıtan giyim örnekleri vardır. Moda hem olgu olarak hem de sistem olarak gi- yim kültürünün konularından keskin bir ayrılık gösterir. Ancak, “moda” maddi kültürün konuları arasında yer alan ve giyim kültürü başlığı altında irdelenen geleneksel giyim kuşam örgelerinin gereksinimlere dayalı üretim halinden farklı olarak, bir sistem içinde yer alır (2016; s. 22).

Teknik çizimde kalıp ve dikişte yer alan detaylar; kup, pens, roba, çima, gaze, düğme, ilik, yırtmaç gibi teknik detaylar ölçülendirilerek çizilir. Ancak moda illüstrasyonlarında daha çok form, renk, giysiye ait dokular ön planda tutulmaktadır.

Yine çağdaş sanat akımlarından olan Sürrealizm (gerçeküstücülük), moda tasarımcılarına esin kaynaklığı yapan bir diğer sanat akımıdır. Gerçeküstücü moda tasarımcısı Elsa Schiaparelli, tasarımlarında şokeden renkler (şok edici pembe), kullanmış ve abartılı omuz ayrıntılarına veya yer değiştirmiş beden parçalarına yer vermiştir. Şaşırtıcı efektler yakaladığı teknolojik rayon li erini tasarımlarında kullanan Schiaparelli’nin gerçeküstücü yaklaşımları diğer tasarımcılara da ilham vermiştir.