Fotoğraf makinesinde, fotoğrafı çekilecek olan konunun görülmesini sağlayan görüntü alanın sınırlarını gösteren düzenek bakaç (vizör) olarak tanımlanmaktadır.

Karanlık oda, analog fotoğrafların çekim sonrasındaki teknik işlemlerinin gerçekleştirildiği mekandır.

Renklerin ilişkisine dair bazı bulgular şu şekildedir:
• Bir rengin algısı yanındaki diğer renklere göre değişim gösterir.
• Açık renkler koyu renklerin yanında daha açık, koyu renkler ise beyazın yanında daha koyu algılanır.
• Koyu tonlar zıt renk olmayan koyu zeminlerde zayıf görünürler. Açık renkler içinde aynı durum geçerlidir.
• Açık renkler koyu bir zıt renkle güçlü bir kontrast oluşturur.

Kontrast (Contrast) En açıktan en koyu tona geçinceye kadar bir film ya da fotoğraf kağıdında ara gri tonlarının varlığı ya da yokluğudur. Kontrastı etkileyen öğeler ise konunun aydınlatılma oranı, objektifin özellikleri, duyarlı malzemelerin özellikleri, banyo edilme oranı, kullanılmakta olan agrandisörün özellikleri, kullanılan kontrast özelliği ve yüzey dokusudur.

Ajitasyon (Agitation), kimyasal işlemler sırasında, duyarlı yüzeye sürekli olarak bozulmamış banyonun temas etmesini sağlayan yöntemdir.

Karanlık odaların fiziksel büyüklüğü kullanan kişi sayısı ve ortama göre değişebilmektedir.  Karanlık oda genelde ıslak ve kuru alan olmak üzere iki ayrı bölümden oluşur. Karanlık odanın ısısının da kontrol edilmesi ve ayarlanabilir olması önemlidir. Banyo işlemlerinde kul­lanılan kimyasalların ısısının sabit olmasına ve devamlı kontrol altında tutulmasına dikkat edilmelidir. Karanlık odanın en temel fiziksel özelliği ise, ışıktan tama­men yalıtılmış ve kontrol edilebilen bir mekân olmasıdır.

Gece çekimleri için makinenizi sabitleyerek veya üç ayak kullanarak poz süresi boyunca hareketsiz kalın. En ufak bir titreşim çekimde fluluk yaratacaktır. Bu nedenle makinenizin otomatik zaman ayarıyla veya kumandasıyla çekimi gerçekleştirebilirsiniz. Bu modda büyük olasılıkla flaş devre dışı kalacaktır.

Sayısal teknolojinin farklı kulvarlarda da fotoğrafa büyük avantajlar getirdiğini söyleyebiliriz. Bunlarda en önemlilerinden bir tanesi çekilen görüntüyü fotoğraf makinesi arkasındaki ekrandan aninden test etme olasılığının olmasıdır. Aynı zamanda hafıza kartlarına çoklu fotoğraf kaydedip depolama ve sanal dünyaya aktarma çözümleri ise bu teknolojinin artılarından bir tanesidir. Sonrasında çekilen fotoğrafların bilgisayara kaydederek ve bir ekran yardımıyla yazılımlarda işlenme şansının olması ve bütün işlemlerin hızlı ve analog fotoğrafla kıyaslanmayacak çabuklukta yapılabilmesinin fotoğrafçılar için çok büyük şans olduğu söylenebilir. Analog fotoğrafçılık ve karanlık oda süreçlerinin maliyeti göz önüne alındığında sayısal devrimin getirileri, fotoğraf üretiminin artmasını ve yaygınlaşmasını da sağlamıştır. Belki de en önemli katkılardan bir tanesi olarak sağlığa zararlı kimyasallardan fotoğrafçıyı uzaklaştırmasını da gösterebiliriz. Sonrasında film ve kart baskı sonucu elde edilen fotoğrafların ömrü ve saklama koşulları karşısında sayısal fotoğrafçılık çok daha avantajlı bir konumdadır. Özellikle Disket, CD, DVD gibi teknolojilerin bile eskimeye başlaması ve sayısal depolamanın sanal dünya üzerinde yapılabilmesi, bulut çözümleri gibi faktörler, fotoğraflara dünyanın her yerinden ulaşabilme şansı da sağlamaktadır. Bütün bu gelişmeler yanında sayısal teknolojinin getirmiş olduğu mali ve zamansal olumsuzluklarda söz konusudur. Fotoğraf makine teknolojilerinin hızla değişmesi, makinelerin üzerine eklemlenen parçaların, lenslerin özelliklerinin her geçen gün güncellenmesi, yazılım, görüntü boyutu ve formatlarının değişmesi, çekilen yüzlerce fotoğraf içinden fotoğraf seçme ve yazılımla işleme sürelerinin uzaması olarak gösterilebilir.

Ayrı Bakaçlı Fotoğraf Makineleri
Çekim öncesi bakaçtan kontrol edilen görüntü ile objektiften geçerek filme ulaşan görüntünün
birbirinden bağımsız olduğu makine tiplerine ayrı bakaçlı fotoğraf makineleri denir.

Temel Fotoğrafçılık Dersinde Filmin İlk Yıkama Banyosu Sırasında yapılan Ajitasyon İşlemi kimyasalın filmin tüm yüzeyine temas etmesini ve hava kabarcıklarının filmin üstünden uzaklaşmasını sağlamak için yapılır.

Beyaz ayar ile ilgili ayarlar şunlardır;

-Otomatik

-Tungsten

-Floresan

-Doğrudan güneşli, gün ışığı

-Flaş

-Bulutlu

-Gölge

-Manuel beyaz dengesi ayarı

Gün ışığı modu: 5500 Kelvin değerini uygular. Fakat günün farklı saatlerinde ışığın ısısı değiştiği için fotoğraflarda kimi zaman çok sıcak altın rengi bir tonlama olabilir.

Gölge modu: 8000 Kelvin ile fotoğraflara sıcak bir görüntü katacaktır.

Bulutlu gökyüzü Modu: 6000 Kelvinlik bir değerle ayarlama yapar. Gölge moduna göre az da olsa fotoğraflarınıza sıcak bir etki katacaktır.

Flaş ışığı modu: Flaşlı çekimlerde beyaz dengesini sağlamak için bu mod tercih edilmelidir. 5500 Kelvin değeri verir. Elektronik flaşlardaki ışık gün ışığına benzer bir ısıya sahiptir. Bu mod flaş ışığının beyaz dengesini sağladığı gibi flaş ışık dışında diğer ışık ortamlarında rengi sıcaklaştırmak için de kullanılmaktadır.

Tungsten ışık modu: 3200 Kelvin değerini verir. Tungsten ve ev içinde kullanılan ampüllerin sıcak etkisini kırmak ve soğuk bir etki yaratmak için tercih edilebilir.

Agrandizörün kafa denilen bölümünün üst kısmında bulunan lambasının yaydığı ışık, hemen
altında bulunan ve kondensör olarak ifade edilen mercekten eşit ve homojen bir biçimde, şase denilen birimin içine yerleştirilen filmden geçerek alt kısımda bulunan objektife ulaşır. Kafanın alt ucunda bulunan objektif, film üzerindeki görüntünün kâğıt üzerinde odaklanmasını sağlar ve baskı gerçekleşir. Doğru cevap E'dir.

Analog fotoğraf sürecinde makine içine taktığınız filmin ışık hassa­siyetini kodlayan ISO değerini değiştirme şansınız da olmayacaktır. Bir başka ifade ile ilk pozda han­gi ISO ile çekim yapıldıysa (ki o filmin üzerinde belirtilmiş bir değerdir) son pozda da aynı değer kullanılmak durumundadır. Dijital makinelerde bu değeri çekimden çekime değiştirme imkanı varken, analog makinelerde çekime hangi değerle başlandı ise o şekilde devam edilir.

Geniş Açılı Objektifer: 9-35 mm aralığın­daki odak uzaklığına sahip bu objektifler insan gözünün gördüğünden çok daha geniş bir açıyı görebilirler. 40 mm den daha kısa odak uzaklığı­na sahiptirler. 15mm, 23mm, 28mm, 35mm odak uzaklığına sahip objektifler geniş açılı objektif ör­nekleridir. Görüntü üzerinde alan derinliğini art­tıran bir etki bırakır. Çok dar alanlarda daha ge­niş bir görüntü elde edebilmek amacıyla kullanılır özellikle manzara ve mimari fotoğraf çekimlerinde tercih sebebidir.

En açıktan en koyu tona geçinceye kadar bir film ya da fotoğraf kağıdında ara gri tonlarının varlığı ya da yokluğuna Kontrast (Contrast) adı verilir. Bu bilgiler ışığında doğru cevap C'dir.

Yapısal Ögeler: Nokta ve çizgi, leke, doku, boşluk (espas), ritim, renk, denge, kontrast, perspektif, şemalar, oran ve orantı, ölçek, sadelik 

Caravaggio, ışık ve gölge türünü kullanarak yüksek kontrastlar oluşturmuştur.Rembrandt’ın ismiyle anılan boyasal ışıkta, ışık konunun farklı yerlerinde ve istenen şiddette kullanılabilir. Işık bir vurgu unsuru olarak vurgulanmak istenen yerde hafifçe yoğunlaşıp yok olur. Rönesans döneminde ışık ve gölge üzerine incelemeler yaparak, eserler üreten İtalyan ressamlar Leonardo da Vinci ve Caravagio gölgenin resimsel önemini göstermişlerdir. Sonrasında ise Hollandalı ressam Rembrantd’ın da gölge kullanımına önemli bir katkısı olmuştur. Raffaello ise yumuşak ışık kullanan tipik sanatçılardandır. Bu ışıkta ışığın şiddeti azdır ve kalitesi yumuşaktır. Kontrast etki düşüktür ve gölgelerdeki detaylar da görülür.

Diyafram objektiflerin uzunluğu ve çeşitlerine göre farklılık gösterir. Standart diyafram açıklıkları değerleri ise şu şekildedir. f:1 - f:1.2 - f1.4 - f1.8 - f2 - f2.8 - f4 - f5.6 - f8 - f11 - f16 - f22 - f32. Doğru Cevap E'dir. 

Fotoğrafın merkezine göre ortadan ikiye bölündüğünde yapısal ögelerin her iki tarafta da birbirinin aşağı yukarı aynı olacak şekilde yerleştirilmesidir.