“Gösterme” en basit formatlardan biridir. Buna rağmen ürünün “ne”yi “nasıl” yaptığını açıkça
göstermesi yüzünden son derece etkili bir yöntemdir. Bu format; reklam boyunca ürün tek
başına, açıklayıcı, kıyaslayıcı, önce-sonra, dayanıklılık testi şeklinde gösterimlerle
gerçekleştirilebilir.
• “Örnek olay/sorun çözme” formatı, tüketicinin gerçek hayatta karşılaşabileceği sorunlardan yola
çıkarak ürün/hizmetin bu soruna ne tür bir çözüm ürettiğine yoğunlaşır. Bu format kullanılırken;
sorunun gerçek hayatta rastlanır bir sorun olmasına, oyuncuların gerçek hayattakine uygun bir
oyunculuk sergilemesine, ürünün sorunu nasıl çözdüğüne ve sorun çözüldüğünde tüketicinin
elde edeceği ödüle özellikle dikkat edilmelidir.
• “Sunucu” formatında, ekrandaki görüntüye eşlik eden, senaryoya göre çekici, samimi veya
otoriter olabilen bir oyuncu söz konusudur. Sunucu kimi zaman bir satış danışmanını, bir uzmanı
veya doğrudan reklamverenin kendini canlandırabilir.
• “Sürekli kullanılan oyuncu”, adından da anlaşılacağı üzere bir markanın reklamında uzun süreli
oynayan ve “markanın yüzü”ne dönüşen bir oyuncu üzerine kurulan formata verilen addır. Bu
oyuncu tümüyle senaryo gereği yaratılmış bir karakter olabileceği gibi, kamuoyunun yakından
tanıdığı ünlü bir isim de olabilir. Sürekli kullanılan oyuncu markaya yönelik bir güveni de
beraberinde getirecektir.
• “Tanıklık” formatı, reklamı yapılan ürün/hizmeti kullanan kişilerin görüşlerine veya
reklamverenden bağımsız kuruluşlarının araştırma sonuçlarına dayandırılır. Bu format reklam
mesajının inandırıcılığını artırmayı amaçlamaktadır.
• “Öykü”; giriş, gelişme, sonuç bölümleri bulunan bir kısa film gibi dramatik ve sinematografik
öğeleriyle izleyiciyi cezbeden bir formattır. Markaya ilişkin anlatılan öykü verilmek istenen
mesajı etkin bir şekilde hedef kitleye ulaştırabilir.
• “Müzikal” televizyon reklamlarında kullanılan bir diğer formattır. Müzik, reklamın fonunda yer
alan tamamlayıcı bir eleman olarak kullanılabileceği gibi, tüm reklam mesajını barındıran
müzikal bir gösteri olarak başrole de çıkabilir. Ayrıca müzik, reklam cıngılı denilen ve reklamı
yapılan ürün/hizmetin özelliklerini anlatan sözlü müzik olarak da planlanabilir. Tüketicinin
diline takılan bir reklam müziği amacına ulaşmış demektir.

Reklam tüketicileri ödüllendiriyor mu?: Reklam izleyiciye onun mesajı anlamasını kolaylaştıracak göz yaşı, gülümseme, kahkaha gibi bir şey vermelidir. Duygusal bir uyarıcı, reklamın tekrar tekrar görülmek istenmesini sağlayan özel bir şeydir.

İçten yazmak: Sosyal medyanın, insanlarla sohbet etmekten ibaret olduğunu unutmamak gerekir. Gerçek insanlarla gerçek şeyler hakkında konuşulmaktadır. Dolayısıyla, diyalog kurar gibi yazmak gerekir. Doğal olarak arkadaş edinmek gerekir. Satış ya da reklam havası taşıyan laf kalabalığından uzak durulmalıdır. Konuşulduğu gibi yazılmalı; anlamlı diyaloglar peşinde koşulmalıdır. Amaç, duyuru yapmak değil, iletişim kurmaktır. Sosyal medyada değer sunmak ve bunu heyecan verici bir biçimde yapmak gerekir. Aynı zamanda, içten olunması gerekir. Gönderilen her mesaj, tweet ya da güncellemede değerli bir bağlantı ya da ilginç bir gerçek paylaşılıyor olsa da, insanlarla bağlantı kurulmaya çalışılmıyorsa, sosyal medyanın özellikle iş bazında sunduklarından tam olarak faydalanma söz konusu değildir. İnsanlarla konuşmak gerekir. Örneğin, “bilgi verici” mesajlar ile “sohbet” mesajları arasında denge kurulmalıdır. Soru sorulmalı ve yanıtlanmalı, bir başkasının içeriğine yorum yapılmalı, takipçilerden/hayranlardan/bağlantılardan birine iltifat edilmelidir.

Doğru cevap D’dir.

Sinopsis; reklam filminin kısa, ayrıntılara yer vermeyen, kişi ve mekân tasviri yapmayan, geniş zamanda yazılan özetine verilen isimdir. Alabildiğine yalın bir anlatımın kullanıldığı sinopsisin uzunluğu
genellikle bir paragrafı geçmez. Sinopsis temel reklam fikrini anlatmak için yazılır.

Uzun sahne kurguları televizyon reklamları için uygun değildir.

George Orwell “Bindokuzyüzseksendört” adlı romanını 1949 yılında yazmıştı. Kitap geleceğe yönelik bir distopyayı anlatmaktaydı. Reklam filmini bilim-kurgu sinemasının usta ismi Ridley Scott yönetti.

Rodrigues, online yazarlığın dört temel ilkesi olduğunu savunmaktadır:
İkna: Üretilmekte olan bilgi için ilgi mekanizmaları yaratmak, olmazsa olmaz bir koşul olan “iyi
yazmanın” ötesinde düşünmek.
Nesnellik: Kullanıcılara, gereksiz detayları “reddetmeden”, okuyucunun isteyeceği yönde bilgi
vermek.
Görünürlük: Web sitesinde farklı “katmanlar”la çalışmayı denemek, bilgiyi azar azar vermek, ama
çok derin bir yapı yaratmamak.
Navigasyona uygunluk: Bilgiyi web sitesi içinde bir yön kaynağı olarak kullanmak, kullanıcıya veriler
içinde gezinirken ve bilgi edinirken yardımcı olmak

Web sitesindeki metin içeriğin güncel tutulması özellikle önemlidir. Faydalı içerik, başarılı pazarlamanın olmazsa olmazıdır. İşletmenin uzmanlık alanı, işin büyümesine yardımcı olurken, şirketin web sitesine yönelik trafik akışında da süreklilik sağlar. Fotoğraflar, tablolar, şekiller ve modeller, online ortamda her zaman tercih edilir ve daha fazla görünürlük sağlamaya yardımcı olur. Ses kayıtları, sayfalarda müzik kullanımına ya da işletmenin faaliyet alanıyla ilgili podcast (oynatıcı yayın aboneliği)
yaratılmasına izin verir. Video oluşturmak da günümüzde dijital medya üzerinden pazarlamada yaygın olarak kullanılan bir yöntemdir. Videolar, arama motorlarında çok iyi sonuç verir.

REKLAM AJANSI SEÇİM SÜRECİ VE UNSURLARI

Reklam ya da reklamcılık bir sektör olarak, sektördeki farklı alanlardaki faaliyetlerin; ihtiyaçlar, amaç, koşullar; beklentiler ve istekler dahilinde bir araya getirilerek çözüm üretildiği; "çoklu" bir çalışma alanını ifade etmektedir. Reklam endüstrisi, sadece reklam, reklamcılık faaliyetlerinden ibaret değildir. "Reklam endüstrisi" veya reklam sektörü reklam kavramının ve reklamcılılıkla ilgili faaliyetlerinin, ayrı uçlardaki, farklı boyutlarına atıfta bulunarak reklam ve reklamcılıkla ilişki içinde olan diğer sektörlerin oluşturduğu kümeyi tanımlamaktadır. Reklam endüstrisi, reklamveren, reklam ajansı, medya ve destekleyiciler/tedarikçilerden oluşmaktadır (Arens, 1999).

Başlık reklam mesajının en temel kısmıdır. Dolayısıyla reklam hangi amaçla üretilmişse (satış, imaj, hatırlatma vb.); bu amaca yönelik kurulacak en kestirme iletişime işaret eder. Tüketici başlığı okuduğunda ürün/hizmetin ona ne vaat ettiğini ve elde edeceği faydayı anlamalıdır.

Hikaye anlatmak: Okuyucuya teklifi değerlendirebileceği bir bağlam sunulmalıdır. İndirilecek bir broşür sunuluyorsa, yüzlerce müşteriyle edinilen deneyimle uzmanlar tarafından yazılmış bir çalışma olduğu aktarılmalıdır. Çatal bıçak satılıyorsa, Sicilya’daki keşişler tarafından el işçiliğiyle yapıldığı anlatılmalıdır. Bu taktik, hem ürünü ya da hizmeti zenginleştirir, hem de okuyucuda merak uyandırır.  Doğru cevap A’dır.

Gazeteden sonra geniş kitlelere ulaşmak amacıyla kullanılan ikinci araç dergidir. Dergiler gazetelerin
aksine günlük yayınlanmazlar. Haftalık, aylık veya daha farklı sıklıklarda yayınlanabilirler. Yayın konuları ve okuyucu profilleri son derece nettir.

Mektup, broşür ve kataloglar basılı reklam ortamlarıdır ve gazete ya da dergilere göre daha edebi değildir.

Sosyal medyada yazarken göz önünde tutulması gereken hususlar: 

• Kısa ve öz yazmak
• Heyecan verici yazmak
• İçten yazmak

Interstitial (arayer) reklam: Kullanıcı orijinal varış noktasına ulaşmadan önce beliren tam sayfa reklam.

Yaratıcılık, sınırları olmayan, geliştirilebilen bir eylemdir.

Alışılmamış ilişkileri algılayabilmektir.

Sinopsis; reklam filminin kısa, ayrıntılara yer vermeyen, kişi ve mekân tasviri yapmayan, geniş zamanda yazılan özetine verilen isimdir. Alabildiğine yalın bir anlatımın kullanıldığı sinopsisin uzunluğu genellikle bir paragrafı geçmez. Sinopsis temel reklam fikrini anlatmak için yazılır.

Üç temel türde televizyon reklamından söz edilebilir.